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Johannes Brahms, né le 7 mai 1833 à Hambourg et mort le 3 avril 1897 à Vienne, est un compositeur, pianiste et chef d'orchestre allemand. Johannes Brahms est l'un des plus importants musiciens de la période romantique. Beaucoup le considéraient comme le « successeur » de Ludwig van Beethoven : sa première symphonie a été décrite par Hans Guido von Bülow comme étant « la dixième symphonie de Beethoven ». 21 danses hongroises. Piano à 4 mains. Seuls les n° 1, 3 et 10 ont été orchestrés par Brahms lui-même. - Les n° 17 à 21 ont été orchestrés par Antonín Dvorák. - Les n° 1 à 10 existent aussi dans une version pour piano à 2 mains

Produit et mixé par Andy Savours (Black Country New Road, My Bloody Valentine, The Horrors), Unity représente un développement excitant dans le voyage sonore du groupe. Sur les dix chansons de l'album, les KVB rassemblent de façon magistrale les éléments qui les caractérisent : des guitares rayonnantes, des synthés texturés et un sens aigu de la mélodie, le tout présenté ici avec un dynamisme renouvelé. Tout au long de l'album, les thèmes lyriques combinent des doubles sens et un tour de passe-passe est présent ; le brutaliste Unité d'habitation de Le Corbousier est à l'origine de la chanson titre et, par la traduction du français à l'anglais, "Unité" devient "Unity" - un cri de ralliement à la totalité sur le dancefloor. Unbound s'inspire du style shoegaze classique de Slowdive et Ride, mais aussi du poète moderne Keston Sutherland et de l'idée de recréer un moment spécial perdu dans le passé.

Popa Chubby, de son vrai nom Theodore « Ted » Horowitz, né le 31 mars 1960 à New York, est un chanteur et guitariste de blues et de rock américain. Son nom de scène est tiré d’une expression d'argot, « pop a chubby », qui veut dire « avoir une érection ». Popa Chubby nous offrait en avril, le dernier album studio de sa prolifique production (une vingtaine de CD en 20 ans d’existence). Une galette aux couleurs et aux saveurs de Stevie Ray Vaughan. La recette appliquée in extenso : "I don’t want nobody" ou mélangée à d’autres ingrédients ne convainc pas toujours.

En près de 40 ans, le groupe californien a vendu plus de 100 millions d'albums, remporté 6 Grammy Awards et compte à son actif les intemporels Dani California, Scar Tissue, Under The Bridge ou encore Californication. 10 ans après son départ, le virtuose John Frusciante revient auprès d'Anthony Kiedis, Flea et Chad Smith pour retourner en studio.

Bruno Mars Wikipédia:Bons articles Vous lisez un « bon article ». Page d'aide sur l'homonymie Pour les articles homonymes, voir Mars. Bruno Mars Description de cette image, également commentée ci-après Bruno Mars en concert à Las Vegas, en 2010. Informations générales Nom de naissance Peter Gene Hernandez Naissance 8 octobre 1985 (31 ans) Honolulu, Hawaï, Drapeau des États-Unis États-Unis Activité principale Auteur-compositeur-interprète, producteur, Chanteur, Danseur. Genre musical Pop, funk, soul, rock, RnB, hip-hop alternatif, reggae , disco Instruments Chant, batterie, guitare, piano, claviers Années actives Depuis 2004 Labels Elektra, Atlantic Bruno Mars, de son vrai nom Peter Gene Hernandez, né le 8 octobre 1985 à Honolulu (Hawaï), est un auteur-compositeur-interprète et producteur américain. Il grandit dans une famille de musiciens et fait ses débuts dans la musique en produisant d'autres artistes, au travers de l'équipe de production The Smeezingtons avec Philip Lawrence et Ari Levine. Il se fait connaître avec le titre Nothin' on You de B.o.B, puis Billionaire de Travie McCoy, avant la sortie mondiale de son premier album Doo-Wops & Hooligans en 2010. Il coécrit également de nombreux titres dont Right Round de Flo Rida, Wavin' Flag de K'naan ou Fuck You! de Cee Lo Green. En 2012, son deuxième album Unorthodox Jukebox est numéro un aux États-Unis. Il contient les chansons Locked Out of Heaven, When I Was Your Man et Treasure, qui sont des succès internationaux. En 2014, il intervient sur le morceau Uptown Funk de Mark Ronson. Deux ans plus tard, il sort son troisième album intitulé 24K Magic. La musique de Bruno Mars mélange différents styles musicaux. Il travaille avec des artistes aux genres musicaux variés ; ces collaborations se retrouvent dans sa propre musique. Enfant, il est très influencé par des artistes comme Elvis Presley, James Brown et Michael Jackson. Bruno Mars s'inspire également du reggae et des sons de la Motown.

The Corrs est un groupe pop irlandais aux fortes influences celtiques, dont les membres sont un frère et trois sœurs. Ils atteignent le sommet de leur art avec l'album Unplugged en acoustique et secondés par un orchestre symphonique.

Autechre est un groupe de musique électronique britannique basé à Sheffield en Angleterre, travaillant dans le genre parfois appelé intelligent dance music. Il fut fondé en 1991 par deux amis, Rob Brown et Sean Booth. Brown et Booth ont précisé que le nom Autechre peut se prononcer de la façon que les gens préfèrent, eux-mêmes le prononçant plutôt comme « Ao-tek-er ». Le groupe est parfois surnommé « ae ». Le nom d'Autechre fut inventé à l'époque où le duo travaillait sur machine Atari. « Les deux premières lettres étaient intentionnelles car il y avait le son 'ao' ('au' en anglais) dans le morceau sur lequel nous travaillions alors, et les lettres restantes furent tapées au hasard sur le clavier. On a gardé ce titre de morceau pendant des années, il était écrit sur une cassette, avec quelques visuels. Ça rendait bien, alors on a commencé à s'en servir comme nom.» Untilted est le huitième album studio du duo britannique Autechre, publié le 18 avril 2005 en Europe et le 19 avril 2005 en Amérique du Nord par Warp Records, tandis que Beat Records l'a sorti au Japon le 9 avril 2005. L'album a été tracé au n°199 au Royaume- Uni . L'art de couverture de l'album a été créé par Alex Rutterford.

Natasha Bedingfield, née le 26 novembre 1981 à Haywards Heath, Angleterre, est une chanteuse de musique pop anglaise. Son premier single intitulé Single est sorti en 2004, suivi de son tube international These Words qui a atteint la première place dans les charts britanniques. Son single américain Unwritten a accédé à la cinquième place du Billboard Hot 100. Elle est la sœur du chanteur Daniel Bedingfield.

Emir Kusturica (ku.stu.ri.tsa, en serbe cyrillique), né le 24 novembre 1954 à Sarajevo en République fédérative socialiste de Yougoslavie, est un cinéaste, acteur et musicien serbe, également de nationalité française, deux fois lauréat de la Palme d'or au Festival de Cannes. La musique est omniprésente dans les films de Kusturica. Après une collaboration avec Zoran Simjanovic pour ses premiers films, ce sont surtout les trois films qu’il fait avec Goran Bregovic qui marquent les esprits : Le Temps des Gitans (1990), Arizona Dream (1993) et Underground (1995). Il travaille également avec le trompettiste serbe Boban Markovic et sa fanfare de onze musiciens, de nos jours considérée comme l’une des meilleures fanfares d’Europe centrale. Depuis 1998, c’est son propre groupe le No Smoking Orchestra qui assure la musique de ses films. Il y joue de la guitare et du banjo et compose une partie des morceaux.

Thomas Alan Waits dit Tom Waits est un auteur-compositeur, musicien, chanteur, réalisateur musical et acteur américain né le 7 décembre 1949, à Pomona en Californie. Son travail se distingue par sa voix rocailleuse, sa forte personnalité, sa présence sur scène théâtrale et l'humour de mises en scène portées par des textes cyniques. Waits possède une voix reconnaissable, décrite par un critique comme « abrasive ». Avec des bruits de bouche comme signes distinctifs, il incorpore des styles antérieurs au rock comme le blues, le jazz, le bluegrass, le vaudeville ou la musique country. Ses textes sont ceux d'un portraitiste du bizarre, qui affectionne les personnages et les lieux délaissés. Son répertoire se distingue cependant aussi par son romantisme et sa drôlerie. Diverses entrevues accordées tout au long de sa carrière témoignent de l'humour du chanteur. Used Songs 1973-1980 est une compilation de chansons de Tom Waits 's Asylum Records années.

Le leader de Primal Scream, Bobby Gillespie a fait équipe avec Jehnny Beth, artiste solo et chanteuse de Savages, pour leur album Utopian Ashes. Précédé par le single Remember We Were Lovers, les morceaux abordent les thèmes de la perte, de l'incommunicabilité, de la difficulté à exprimer ses émotions qu'un couple marié traverse quand il réalise que sa relation est en train de se briser. Utopian Ashes s'appuie sur la tradition des "country soul classics" que sont Grievous Angel de Gram Parsons et Emmylou Harris, ainsi We Go Together de Georges Jones et Tammy Wynette, pour traiter du thème de l'amour qui tourne à l'amertume... Bobby et Jehnny se sont rencontrés en 2015 à l'occasion d'une performance avec Suicide au Barbican. L'été qui suivit, elle rejoignait Primal Scream sur scène pour une reprise de Some Velvet Morning de Nancy Sinatra et Lee Hazlewood qui cimenta leur relation. En 2017, eurent lieu des sessions à Paris, accompagnées par le partenaire musical de J.Beth, Johnny Hostile et le reste de Primal Scream. Leur projet initial orienté vers des sons électroniques a ensuite évolué graduellement vers une ambiance plus riche mêlant soul, country, blues et rock'n' roll.

Ce cinquième album du groupe anglais repousse les limites et défie les conventions. Les dix morceaux majestueux qui le composent mélangent dance, transe et pop des années 80.

Chants de marche ou de veillée, chansons mimées, dansées, entonnées en chœur, à tue-tête... qu'il est vivant et drôle le répertoire des solos ! Voici réunis dans cet album 32 tubes pour les vacances, à partager à tout âge : de quoi faire le plein de bonne humeur et d'énergie ! Pour chaque chanson, sa partition et, à la fin de l'ouvrage, des commentaires sur les variantes et les gestuelles. Sur le CD, des voix d'enfants et de jeunes adultes, hautes en couleurs, accompagnées par l'ensemble Triospiral au son jazzy de percussions et d'instruments très variés (contrebasse, marimba, vibraphone, steeldrum, batterie...)

Super-groupe composé de membres de Marietta, La Secte du Futur et Dame Blanche, les Parisiens publient ici un album de pop garage hautement addictif. Faisant la jonction entre le psychédélisme 60's et le rock indie slacker des 90's, le groupe réussit magnifiquement la rencontre rêvée entre Syd Barrett et Pavement.

ZARAGRAF c'est un style, un univers, un Cabaret Fantastique posé entre Balkans et Andalousie, Irrigué de rythmes tsiganes et flamenco, avec des clins d'oeil rock... On est comme au cirque, on est en voyage au confins du réel, on frémit au son des vocalises étranges de Mira et on s'installe dans un ailleurs improbable... Mira, la chanteuse Slovene , Manu, le guitariste aux influences rock, Bruno , multi- instrumentiste, virtuose de la guitare flamenco et Pepe chanteur , musicien, nourri de sa culture hispanique et par ses origines andalouses, chacun offre sa différence au service d'une musique et d'une ambiance qui hésitent entre Balkans et Espagne et qui finalement échappent à tout repère géographique ... ZARAGRAF c’est une synthèse originale de traditions, de compositions audacieuses, d’arrangements inattendus et colorés... Un univers décalé brillant des feux d’une rencontre ou l’authenticité et la profondeur n’excluent pas l’humour et la fantaisie... Complices depuis plus de quinze ans déjà, les öZARAGRAFö tissent un univers où voix et instruments se conjuguent pour nous surprendre. Poétique et envoûtante, leur musique sait aussi se faire entraînante pour un final acoustique endiabléà

Valentin Clastrier compte sans aucun doute parmi les musiciens créateurs et novateurs dont la personnalité et l'œuvre ont changé l'histoire de la vielle à roue.[réf. nécessaire] Considéré comme l'un des grands maîtres d'aujourd'hui[réf. nécessaire], il se présente comme le chef de file des viellistes de la nouvelle génération. Ainsi ce musicien a rencontré les plus grands noms du jazz français[réf. nécessaire]. Il a collaboré à de nombreuses créations[réf. nécessaire] dans le domaine de la danse contemporaine, du cinéma et du théâtre. Largement reconnu en France, Valentin Clastrier se produit dans le monde entier (Allemagne, Espagne, Italie, Suède, Autriche, mais aussi Europe de l'Est, Canada, États-Unis, Afrique du Nord, Inde, Amérique du Sud...). En concevant dans les années 1980 un prototype électroacoustique alto, et en développant son jeu novateur et unique, Valentin Clastrier a élargi les possibilités de la vielle à roue, et en a fait un instrument ouvert à toutes les musiques.