3198 Document (s)

Indochine est un groupe de pop rock français, issu du courant new wave2, formé en 1981. Il a connu et connaît un important succès avec les titres L’Aventurier, Trois nuits par semaine, Alice et June ou plus récemment College Boy. Après un désintérêt manifeste des médias pour Indochine dans les années 1990, celui-ci retrouve le succès en 2002, avec la sortie de l'album Paradize dont est issu le single J'ai demandé à la lune. Le dixième album studio d'Indochine, Alice & June (Triple Disque de Platine), sort le 19 décembre 2005. Avec un son plus rock, ce double album se situe malgré tout dans la lignée de Paradize. Cette fois-ci, Indochine a collaboré avec Brian Molko, Didier Wampas, le groupe AqME et la chorale Scala. Le titre de l'album fait référence au livre de Lewis Carroll, Alice au pays des merveilles, et raconte les tracas adolescents de deux fillettes évoluant dans le quotidien de notre monde moderne. Quatre singles sont extraits de l'album : Alice and June, Ladyboy, Adora et Pink Water. Wikipédia

Les Aventures d'Alice au pays des merveilles (titre original : Alice's Adventures in Wonderland), fréquemment abrégé en Alice au pays des merveilles, est un roman écrit en 1865 par Lewis Carroll, nom de plume de Charles Lutwidge Dodgson. Le livre a été traduit en français pour la première fois en 1869 par la même maison d'édition (Macmillan and Co). À l'origine, lors de sa première écriture, le livre n'était pas destiné aux enfants. L'écriture fut reprise une seconde fois pour les enfants en conservant les personnages merveilleux qui la rendaient si attrayante pour ce jeune public. Le roman foisonne d'allusions satiriques aux amis de l'écrivain et aux leçons que les écoliers britanniques devaient mémoriser à l'époque. Le pays des merveilles, tel qu'il est décrit dans le conte, joue sans cesse avec la logique.

MGMT, précédemment connu sous le nom de The Management, est un groupe américain de rock alternatif. Originaire de Brooklyn (New York), le groupe est composé initialement de Ben Goldwasser et de Andrew VanWyngarden. Dans une interview de janvier 2012, MGMT confirme la venue d'un futur album éponyme sur lequel le groupe a commencé à travailler. À cette époque, cinq titres sont déjà écrits. MGMT commence à jouer ses nouveaux morceaux en live à partir de mars 2012, à l'instar de Alien Days durant ses prestations en Amérique du Sud. Ce nouvel opus est enregistré en grande partie aux Tarbox Road Studios, sous la coupe de Dave Frudmann. Cependant, MGMT indique prendre part de façon significative au mixage final des titres produits. Le 20 avril 2013, le groupe publie un premier single de ce nouvel album, Alien Days, avant de repartir pour une tournée estivale.

Bebel Gilberto (née le 12 mai 1966 à New York) est une chanteuse populaire brésilienne souvent associée à la bossa nova. Elle est la fille du chanteur João Gilberto et de la chanteuse Miúcha, elle-même sœur de Chico Buarque.

Pour célébrer notre cinquième anniversaire, Freerange Records présente cette compilation exceptionnelle défilant les différents producteurs de pointe sur leur label très acclamé. En mélangeant des versions récentes difficiles à trouver et supprimées avec des nouvelles pistes exclusives de Trevor Loveys (House Of 909) et Stateless (Swell Session), cet album offre un dégustation de la saveur Freerange sans le chagrin de se lancer pour transformer Enregistrer sur! Avec des morceaux de Shur-i-kan et de Jimpster plus réquisitionnés de Tom Middleton et de Landslide, vous connaissez ces choses? Vous allez faire bouger la foule et sonner profondément et savoureux lorsque vous descendez la voie rapide de la M11. Si c'est minime, la maison de rainures, vous êtes en tête droite pour Yennah? Dyadic Shift? Comme le montrent Halo et Hipp-e ou le remix Cosmos de Audiomontage? Fly Baby ?, un fave personnel des garçons Deep Dish. Pour les battements de graisse et l'espace, le jazz check Stateless? ? Rejeté pour la vie? Ou Trevor Lovey's? Night Vision ?. Assurez-vous que c'est tout là-bas et c'est toute la qualité!

Anna Mae Bullock, dite Tina Turner, est une chanteuse, danseuse, actrice et compositrice d'origine américaine et naturalisée suisse, née le 26 novembre 1939 à Nutbush (Tennessee). Elle a remporté onze Grammy Awards. Ses contributions constantes à la musique rock lui ont permis d'acquérir le titre de « Queen of Rock & Roll ». En plus du rock, elle s'est également illustrée dans le R'n'B, la soul, la dance et la pop music. Elle figure sur la Rolling's Stone List : The Immortals, Greatest Artists of All Time et est également présente au Grammy Hall Of Fame, avec deux de ses plus fameux singles, River Deep, Mountain High (en 1999) et Proud Mary (en 2003). Tina Turner est une des artistes les plus populaires du monde, avec des ventes dépassant les 200 millions d'albums. Elle est aussi l'artiste solo à avoir vendu le plus de billets de concerts de l'histoire de la musique.

James Blunt, de son vrai nom James Hillier Blount né le 22 février 19741 à Tidworth2 dans le Wiltshire (Angleterre), est un auteur-compositeur-interprète, guitariste et comédien britannique, reconnaissable à sa voix de ténor léger.Il commence l'étude du violon et du piano à 7 ans, puis la guitare électrique à 14 ans et le violoncelle à 16 ans, mais arrête ce dernier instrument après deux leçons, faute d'intérêt. Issu d'une famille de militaires de père en fils, et ce depuis des générations, James ne déroge pas à la règle. Après avoir suivi des études dans l'aérospatiale, à l'université de Bristol, il s'engage dans l'armée britannique où il atteint le grade de capitaine. Il participe à la mission de paix de l'ONU en ex-Yougoslavie.

Ce 13e album studio est un retour au son de Thunder, dont la carrière s'étend sur plus de trente ans, toujours à l'avant-garde du rock britannique, construite autour de l'amitié de longue date entre l'extraordinaire chanteur Danny Bowes et le génie de l'écriture et guitariste Luke Morley. All The Right Noises est un album intense. Il fait suite à Please Remain Seated (2019), qui a continué à figurer dans le Top 10 des albums britanniques depuis leur retour en force il y a six ans. C'est un autre chapitre de l'histoire incroyablement réussie du groupe qui les a vu créer une succession d'albums de rock parmi les plus appréciés de ces 30 dernières années.

Pascale Picard (1982 - ) est une auteure-compositrice-interprète québécoise (Canada) originaire de la ville de Québec. Mordue de musique alternative, de rock et de folk, Pascale Picard est une auteure-compositrice-interprête qui aligne avec force des compositions à la hauteur de sa voix. En 2009, Pascale Picard et son groupe ont passé six mois en tournée en France, en Belgique et en Suisse. Sa formation remporte également deux Félix au gala de l'ADISQ, dans les catégories « Artiste québécois-Interprétation autres langues » et « Artiste québécois s'étant le plus illustré hors Québec ». En 2009 toujours, le groupe dévoile au public une nouvelle chanson, And If I Miss My Shot, qui figurera sur le prochain album, dont la sortie était prévue en 2010. Sorti en 2014 au Canada, Pascale Picard sortira en France le 28 août 2015, son 3e album "All Things Pass" (Zamora Label / L'Autre Distribution)

Paru à l'automne 2019, Immanent fire consacrait l'engagement social et politique de la musicienne californienne : anéantissement biologique, accélération de l'extinction des espèces, désordres humains et économiques majeurs. Alluvion, son septième opus, aborde avec grâce et gravité la question du deuil : perte de vies humaines et disparition incessante du monde naturel.

La jeune flutiste d'origine syrienne n'est jamais plus impressionnante qu'à la tête de son propre ensemble, le cosmopolite Rhythms of Resistance. Le répertoire de ce deuxième album s'inscrit dans la continuité du premier. Sa démarche n'a pas changé, elle est toujours à la recherche d'une musique ancrée dans les traditions musicales extra occidentales et tournée vers l'inconnu, cette musique neuve que l'on créé dans la spontanéité, qui est le reflet de ce monde fou à la fois d'une extrême violence et d'une grande beauté. Elle parle de la rage, de la révolte, de la douleur et de la guerre mais aussi de l'amour et du courage des hommes et des femmes avec lesquels elle a le sentiment de partager une identité, une volonté ou juste un espoir.

The Leisure Society est un groupe de rock anglais formé par Nick Hemming et Christian Hardy de Burton upon Trent. Hemming était auparavant le groupe indépendant des années 1990, She Talks to Angels, qui comprenait l'acteur Paddy Considine, le réalisateur Shane Meadows et le bassiste Richard Eaton. Hemming a écrit et interprété de la musique pour les films A Room for Romeo Brass et Dead Man's Shoes. Il était également membre de The Telescopes. En juin 2011, Ray Davies a abordé le groupe pour collaborer à ses nouvelles chansons, ce qui a entraîné une performance dans le cadre de son festival Meltdown. En avril 2013, le troisième album de studio du groupe Alone Aboard the Ark a été publié, recevant une fois de plus une forte réaction critique des journalistes et des DJ.

Tchavolo Schmitt est un guitariste de jazz manouche Alsacien né à Belleville en 1954. Biographie Initié dès l'âge de 6 ans à la guitare par sa mère alors que son père pratiquait le violon, il rejoint sa famille à Strasbourg en 1965. Tchavolo Schmitt développe au fil des années une virtuosité dans le style manouche dont la renommée dépasse rapidement les limites de l'Alsace, sa région d'origine, et le fait devenir un musicien influent parmi ses pairs qu'il retrouve notamment à la Porte de Montreuil ou à la Chope des Puces à Saint-Ouen, lieux mythiques du swing manouche. Il devient professionnel en 1979, année durant laquelle, après avoir quitté Paris pour un retour à ses racines alsaciennes, il rejoint le groupe « Hot Club da Sinti » pour s'y associer notamment au violoniste Wedeli Köhler, au guitariste Schmeling Lehmann et au contrebassiste Jani Lehmann. Un unique enregistrement en LP, aujourd'hui collector verra le jour en 1981. Il participe à plusieurs projets comme le film Latcho Drom, de Tony Gatlif en 1992. Il joue également avec son frère Gogo Berbedes et ses cousins Mandino Reinhardt, Sony Reinhardt, Hono Winterstein et Dorado Schmitt. C'est avec ce dernier qu'on le retrouve en 1993 dans le groupe « Gypsy Reunion » avec également Patrick Saussois et Gino Reinhardt. En 2000 il sort son premier album sous son nom, avec l'amical soutien et la participation active de Romane à la pompe : il s'agit d'Alors ?... Voilà!. Cet album est suivi en 2001 de Miri Familia. Son attaque et son phrasé uniques sont consacrés en 2002 avec Swing, bande originale du film de Tony Gatlif où Tchavolo Schmitt joue lui-même le rôle de Miraldo qu'il a inspiré, un professeur de guitare, personnage haut en couleur à son instar. Le film le fait connaître du grand public. En 2004, Angelo Debarre s'associe à lui pour produire un disque-hommage à Django Reinhardt intitulé Mémoires, et en 2005 il sort à nouveau un album personnel intitulé Loutcha. Il enregistre par la suite Seven Gypsy Nights et enfin son Live in Paris, un chef-d'œuvre « incontournable...une chaleur particulière tant les expressions de Tchavolo vont avec son jeu », « ce n’est pas du jazz manouche mais un manouche qui joue du jazz » capturé en concert à l'Alhambra (Paris) le 20 septembre 2008. Considéré comme le digne héritier de Django Reinhardt, qu’il dit trop vénérer pour en accepter la filiation, il poursuit une carrière familiale et internationale marquée par de nombreuses collaborations.

Le groupe fait son retour avec un album produit par Nick Launay et Adam Greenspan (Nick Cave, Yeah Yeah Yeahs, Idles). Un album inédit d'un Bloc Party survolté et prêt à revenir en force ! Plus de 15 ans de carrière, 5 albums studios, Kele Okereke reprend du service avec Russell Lissack, Hustin harris et Louise Bartle pour le plus grand paisir de nos oreilles avec des petites pépites qui donnent envie de danser comme Traps ou Girls Are Fighting !

L'un des groupes issus d'anciens pays communistes d'Europe centrale et orientale le plus reconnu à l'échelle internationale. La musique de l'album a été créée à l'origine pour une adaptation théâtrale de Thus Spoke Zarathustra (Also Sprach Zarathustra), le roman philosophique de Friedrich Nietzsche, dirigée par Matjaz Berger au Théâtre Anton Podbevsek à Novo Mesto, en Slovénie.

Ophélie Gaillard est une violoncelliste française née le 13 juin 1974 à Paris. "Alvorada ou l’invitation au voyage de la violoncelliste Ophélie Gaillard et de son violoncelle magique, à un périple musical de l’Espagne à l’Amérique du Sud (Brésil, Argentine, Cuba). Dans un mélange exceptionnel de pièces classiques et d’arrangements des plus grands thèmes de ces musiques sulfureuses, le violoncelle chante avec le bandonéon, danse avec le piano, la guitare et les percussions, s’abandonne dans une intimité amoureuse avec les voix. Alvorada nous plonge dans un univers sonore o l’énergie frénétique des rythmes de ces musiques hispaniques et sud-américaines nous met en transe, de laquelle surgit une nostalgie sensuelle et à laquelle répond un tango vertigineux. Tous les sens sont en éveil à l’écoute de ces chants et rythmes envoutants. La couleur du soleil, de l’aube à son coucher, se retrouve dans le savant mélange né de l’alternance de ces pièces universelles et enchanteresses. Tous les musiciens exceptionnels (Sabine Devieilhe, Toquinho, Sandra Rumolino, Juanjo Mosalini, Rudi Flores, Emmanuel Rossfelder, Gabriel Sivakà) participant au voyage Alvorada nous hypnotisent, nous fascinent et nous permettent de les accompagner, à chaque instant, dans ce cheminement de rêve proposé par Ophélie Gaillard.