118 MUSIQUE (s) ÉLECTRONIQUE (s)

David Guetta, né le 7 novembre 1967 à Paris, est un disc jockey, remixeur et producteur de musique français. Il débute adolescent avant de se professionnaliser juste avant la majorité. Il se fait connaitre au début de sa carrière comme une figure des nuits parisiennes en faisant ses premières armes dans divers lieux parisiens vers la fin des années 1980. Par la suite, il impose ses propres soirées à Ibiza. Dès 2001, il acquiert une reconnaissance internationale avec ses albums Pop Life et One Love. Dès lors, plusieurs de ses titres comme When Love Takes Over, Sexy Bitch, ou Gettin' Over You se classent en tête des ventes à travers le monde. Depuis, sa renommée ne cesse de croitre, démontrée par ses records de ventes, sa capacité à remplir les plus grands lieux lors de ses prestations ou par son nombre d'abonnés sur les réseaux sociaux. Entré dans le classement en 2005, il se voit d'ailleurs élu six ans plus tard « DJ le plus populaire du monde » par le magazine DJ Mag. En 2016, il se classe 6e pour la deuxième année consécutive. De grands noms de la scène urbaine collaborent sur la majorité de ces derniers singles mais il participe aussi à l'introduction de nouveaux talents. En 2013, le titre When Love Takes Over de David Guetta en collaboration avec Kelly Rowland, est élu meilleure collaboration pop-dance de tous les temps par le magazine Billboard. À l'été 2015 après la sortie de son sixième album Listen, David Guetta totalise plus de 10 millions d'albums et 35 millions de singles vendus. Symbole de la French Touch, mondialement connu, il est le compositeur de l'hymne de l'Euro 2016 se déroulant en France.

Jean-Michel Jarre, né le 24 août 1948 dans le 4e arrondissement de Lyon, est un compositeur et interprète français de musique électronique, qui a vendu plus de 80 millions de disques au cours de sa carrière. AERO est un album de musique électronique de Jean Michel Jarre sorti en 2004. Présenté par l'artiste comme le premier album entièrement conçu en son 5.1, il offre à l'auditeur une écoute totalement unique. Onze titres parmi les plus mythiques de Jean Michel Jarre sont remixés et « spatialisés » par le DJ-producteur français Joachim Garraud, rejoints par trois titres inédits eux aussi en 5.1 En accompagnement visuel, Jean Michel Jarre a filmé les yeux de l'actrice Anne Parillaud écoutant l'album. Ce clip de 73 minutes, sans montage, se veut le reflet des émotions éprouvées par chacun.

Gotan Project est un groupe franco-suisso-argentin mêlant tango et musique électronique. Leur nom est basé sur l'équivalent en castillan argentin du verlan, le vesre (es), qui transforme tango en gotan. le groupe publie en 2001 son premier album La revancha del tango, qui aura un succès planétaire immédiat. Plusieurs titres sont repris dans les séries Nip/Tuck, Sex and the City et Chuck. Wikipédia

EZ3kiel est un groupe de musique français, originaire de Tours, formé en 1993. Le groupe prend d'abord le nom d'EZEKIEL en référence au film Pulp Fiction de Quentin Tarantino. Après la sortie de l'album Handle With Care le groupe crée son site internet, le nom de domaine ezekiel.com étant déjà réservé, le groupe décide de s'appeler EZ3kiel. À son origine le groupe est composé de Yann Nguema à la basse, Matthieu Fays à la batterie et Florent Duytschaever à la guitare. En 1994, ils sont rejoints par Brigitte Amédomé au chant et Joan Guillon à la guitare pour leurs premiers concerts. En 1999, après la sortie du maxi Equalize It, Brigitte et Florent quittent le groupe. À ses débuts, le groupe développe un trip hop orienté dub et jungle, et se montrent autant créatifs sur le plan musical que sur le plan visuel. Le travail artistique s'axe dès le début sur la recherche d'une symbiose entre image et son ayant pour but de créer des ambiances et des émotions de troubles et d'ivresse. En 2009, le groupe lance le Naphtaline Orchestra à Grenoble. Il s'agit de déclinaisons de morceaux, notamment de l'album Naphtaline, jouées avec un orchestre symphonique. L'expérience est renouvelée en 2011 à Tours avec trois nouvelles dates. En février 2012, la formation EZ3kiel Naphtaline Orchestra se produit au théâtre Sébastopol de Lille, l'évènement était retransmis en direct sur plusieurs sites internet et a été suivi par plus de 7000 personnes. Suite à ces concerts avec orchestre, EZ3kiel lance le projet EZ3kiel Extended en septembre 2012, il s'agit d'une formation spéciale pour une série de concerts liant image et musique. Pour cette tournée le groupe est donc accompagné de Sylvain Joubert à la basse, Cyril Soufflet au piano, Gérald Bouvet à la guitare, Erick Pigeard au séraphin et aux percussions, Thomas Quinart au thérémine au saxophone baryton et à la scie musicale, Bertrand Margelidon à la trompette et au bugle, Simon Dupire au trombone, Pierre Malle et Ombeline Collin aux violons, Anthony Chéneau au violon alto et de Benjamin Garnier au violoncelle.

Daft Punk est un groupe français de musique électronique originaire de Paris, composé de Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo. Actif depuis 1993, le groupe participe à la création et à la démocratisation du mouvement de musique électronique baptisé french touch. Ils font partie des artistes français s'exportant le mieux à l'étranger, et ce depuis la sortie de leur premier véritable succès, Da Funk en 1996. Une des originalités des Daft Punk est la culture de leur notoriété d'artistes indépendants et sans visage, portant toujours en public des casques et des costumes. Ils s'inspirent du film Phantom of the Paradise de Brian De Palma. Daft Punk sort son premier album intitulé Homework en 1997. Leur second album, commercialisé en 2001, s'intitule Discovery. Il comprend des succès tels que One More Time, Digital Love et Harder, Better, Faster, Stronger. Le duo a également composé la bande son du film Tron : L'Héritage. En 2013, Daft Punk quitte EMI Records pour signer avec le label Columbia Records et sortir un album intitulé Random Access Memories qui remporte un important succès international et cinq Grammy Awards dont celui du meilleur album de l'année. Le 14 mars 2005 sort le troisième album de Daft Punk, Human After All. Alors que le duo revendique par le titre de l'album son «humanité», l'album semble évoquer la fuite de notre société vers la plus complète déshumanisation. Certains titres, comme The Prime Time of Your Life, Television Rules the Nation ou encore Technologic, dégagent quelques clés du concept de Human After All, que les deux musiciens refusent de commenter : «Notre album parle de lui-même» est leur seule déclaration à ce propos. Cependant, l'album reçoit un accueil contrasté et déchaîne une nouvelle fois les critiques d'une partie des fans qui regrettent Homework. Certains le trouvent trop répétitif, sans nouveauté (Robot Rock est ainsi une simple reprise du thème de la chanson Release the Beast de Breakwater) et sans vie (ce qui contraste avec le titre de l'album), alors que d'autres le voient comme un concept album fabuleux et novateur. À noter qu'un album intitulé Human After All: Remixes est sorti au Japon en 2006 et présente des remixes uniques de Human After All.

Air est un groupe de musique français originaire de Versailles formé en 1995 composé de Jean-Benoît Dunckel et de Nicolas Godin. Assimilés au mouvement musical French touch (musique électronique française) leur succès est international, particulièrement en Grande-Bretagne et aux États-Unis. En 1998, leur premier album Moon Safari est un des disques de l'année, grâce notamment au hit-single Sexy Boy. Deux ans plus tard, la bande originale The Virgin Suicides composé pour le film du même nom de Sofia Coppola, permet au groupe d'asseoir sa notoriété. À la frontière de l'électronique, de la pop et du rock psychédélique, le groupe crée son propre style musical en offrant des mélodies cosmiques dans lesquelles de nombreux riffs de guitare accompagnent des sons électroniques et des voix vocodées. Malgré leur timidité apparente, Jean-Benoît Dunckel et Nicolas Godin ne boudent pas la scène et organisent régulièrement des tournées internationales connues pour leurs versions alternatives et leurs réinterprétations en direct de certains de leurs titres. Air a notamment collaboré avec Beck Hansen, Charlotte Gainsbourg, Jarvis Cocker (de Pulp), Neil Hannon (de The Divine Comedy) et Nigel Godrich. Talkie Walkie est un album du groupe de musique électronique français Air, sorti en 2004. Le titre de la 5e piste, Mike Mills, fait référence au scénariste et réalisateur Mike Mills, qui avait réalisé le design du premier album du groupe, Moon Safari, ainsi que les clips Sexy Boy et All I Need. Le morceau Alone in Kyoto est présent sur la musique du film Lost in Translation de Sofia Coppola.

The Chemical Brothers est un duo de musique électronique anglais fondé en 1992 à Manchester et composé de Tom Rowlands et d'Ed Simons. Ils ont marqué la vague big beat avec des groupes comme The Prodigy ou Fatboy Slim. C'est à la fac d'histoire de Manchester que Tom Rowlands et Ed Simons font connaissance en 1989. Peu après, ils commencent à mixer dans des clubs locaux réputés sous le nom de « The Dust Brothers ». Grâce à leur talent, ils attirent rapidement l'attention, et dès 1992 ils entrent en studio pour enregistrer leur premier morceau intitulé Song to the Siren. Succès au rendez-vous, le duo devient la coqueluche de la scène électronique britannique. En janvier 1994, ils sortent l'EP Fourteenth Century Sky qui ne fait que confirmer leur succès. Push the Button est un album du groupe de musique britannique The Chemical Brothers, sorti le 25 janvier 2005.

Portishead est un groupe anglais de trip-hop formé à Bristol en 1991. Les membres principaux du groupe sont : Geoff Barrow : claviers, samples, batterie, guitare Beth Gibbons : chant, guitare Adrian Utley : guitare, basse, claviers Musiciens additionnels : Clive Deamer : batterie John Baggott : claviers (sur scène uniquement) Un second album, Portishead, est sorti en 1997. Le single All Mine qui en a été tiré eut moins de succès que les précédents. L'album Roseland NYC Live, principalement enregistré au Roseland Ballroom de New York avec un orchestre de 35 musiciens, est sorti en 1998 et permet de voir que le groupe prend toute sa dimension sur scène.

Squarepusher, de son vrai nom Thomas Jenkinson, est un bassiste, batteur, rhodiste et compositeur de drum and bass, jungle, electronica, intelligent dance music (IDM) ou braindance, drill and bass aux influences jazz, jazz fusion et free jazz. En 2004 avec Ultravisitor, ce sont des beats énervés et déstructurés, sur lesquelles des guitares free jazz viennent faire et défaire une mélodie, quand il y en a une, ou apportent simplement une respiration dans de petites interludes, un peu à la manière du piano préparé dans le Drukqs d'Aphex Twin. Il y a quand même le chaos sonore, sans lequel un disque de Squarepusher, n'en serait pas vraiment un, cette drum'n'bass complètement folle et furieuse, comme sur le morceau Steinbolt. Ultravisitor est un espace de liberté, un de ceux que le jazz a toujours essayé de construire pour s'y réfugier, loin de toute convention. Et ce que le jazz a commencé à construire, l'electronica le continue avec énergie et une technique aisée et brillante.

Underground FG est une webradio lancée en 2004 à l'occasion de la Techno parade par FG DJ Radio. Elle est spécialisée comme FG à l'origine dans la musique électronique telle que la House, Techno et la Dance. Le programme alterne la diffusion d'une playlist avec des morceaux récents ou plus anciens, et des sessions de mixes issues des archives de Radio FG. Le premier responsable éditorial d'Underground FG a été Christophe Vix-Gras jusqu'en juillet 2006. Le programmateur musical et responsable de la webradio a été Dominique Bourron de 2004 à aout 2008. Depuis cette date, c'est Gregory Souty qui est chargé de la programmation de cette webradio qui réalise en moyenne 18 000 connexions quotidiennes. Le succès de Underground FG, rebaptisée en 2010 FG Underground, a été très rapide ce qui a eu pour conséquence que des soirées et des compilations éponymes soient produites dès 2005 par Radio FG.

The Prodigy est un groupe de musique électronique britannique, originaire de Braintree, Essex, en Angleterre. Aux côtés notamment de The Chemical Brothers, Fatboy Slim et The Crystal Method, ils font partie des pionniers de la danse électronique qualifiée plus tard de « big beat » par la presse. Ce style atteint sa popularité dans les années 1990 avec le développement des raves parties et de leur médiatisation dès lors qu'elles sont rendues illégales. The Prodigy recense un total de plus de 20 millions de disques vendus dans le monde entier, ce qui en fait le plus grand vendeur de disques de l'histoire de la dance.

Frédéric Magnon, dit Avril ou Fred Avril, est un artiste français de musique électronique et compositeur de musique de film, né le 4 décembre 1974 à Agen. Artiste aux influences pop rock, funk aussi bien que jazz, il est découvert en 2000 par Radio Nova avec un projet de pop "cinématographique" à consonances électroniques et signe un premier EP sous le pseudonyme "Avril" sur le label F Communications. En 2002, il sort son premier album, That Horse Must Be Starving, coproduit avec Marc Collin, dont le single The Date fait l'objet de remixs par Chloé, Émilie Simon, ainsi que la pianiste Sophia Domancich. Cet album de pop dite expérimentale, influencée par le cinéma (références constantes à David Lynch, Ridley Scott et au cinéma expérimental de Marguerite Duras), obtient le tout premier Prix Constantin. Le disque contient une reprise du titre club French Kiss (Lil'Louis), sorti en maxi avec l'étiquette "Beginners: don't try to mix this!" à cause des variations de tempo. L'interprétation live de ce même titre (avec utilisation du theremine) révèle une énergie post-rock annonçant la direction de l'album suivant, Members Only, sorti en 2004. La plupart des textes en sont écrits par le poète français Patrick Bouvet. On y trouve les participations de Marc Collin (coréalisateur), Sir Alice, Olga Kouklaki et Chloé. Avril partage l'affiche avec Archive (European Tour 2005) et Barbara Morgenstern (Nouvelle-Zélande, Australie, Indonésie 2007).

Röyksopp (en français : vesse-de-loup) est un groupe de musique norvégien formé en 1998 et composé de Svein Berge et Torbjørn Brundtland, originaires de Tromsø. Le groupe a affirmé sa place sur la scène électronique avec son premier album, Melody A.M. Au fil de ses albums, Röyksopp a abordé différents genres se raccrochant à l'électronique, notamment l'ambient, la house, la synthpop et la musique afro-américaine. Le groupe est également connu pour ses performances travaillées lors de ses concerts, aux accents parfois perçus comme excentriques. Depuis ses débuts en 1998, le groupe est reconnu positivement par la critique et rencontre un succès populaire dans le monde entier. À ce jour, Röyksopp a été nommé pour un Grammy Award et remporté sept Spellemannprisen norvégiens. Le groupe s'est également produit tout autour du globe et ses albums se sont hissés au sommet des hit-parades de plusieurs pays, avec parmi ceux-ci quatre albums consécutifs numéro 1 en Norvège.

Richard David James mieux connu sous le nom d'Aphex Twin est un compositeur britannique de musique électronique, né à Limerick, en Irlande, de parents gallois, le 18 août 1971. Il a passé son enfance en Cornouailles (Angleterre) et vit désormais à Londres. Il est généralement considéré comme un des artistes majeurs de la scène électronique, et comme ayant eu une influence notable sur les styles drum and bass, idm, acid house, ambient et electronica. En 1991 il cofonde le label Rephlex Records. Richard D. James Album est un album d'Aphex Twin sorti en 1996 sous le label Warp Records. Faisant suite au ...I Care Because You Do de 1995, Richard D. James Album explore la mort du frère avec lequel Richard partageait le même nom (c'est de là que viendrait le « Twin » (« jumeau » d'Aphex Twin). Richard raconte qu'il a pioché parmi plus de 150 morceaux pour choisir les dix qui apparaissent sur le disque. Les morceaux Fingerbib et Logan Rock Witch figurent sur la cassette Melodies from Mars (datant de 1995) qui a récemment fait surface. Les maxis Hangable Auto Bulb ont été créés durant la même période et ils partagent avec le Richard D. James Album le même son drill and bass. Le maxi Girl/Boy contient des morceaux qui marquent les débuts vocaux de Richard (dans une présentation sonore non trafiquée). Cet album a été classé 26e meilleur album de l'année 1996 par le magazine britannique Wire.

Bob Sinclar, de son vrai nom Christophe Le Friant, né le 10 mai 1969 à Bois-Colombes (Hauts-de-Seine), est un disc jockey français originellement affilié à la french touch, et aujourd'hui davantage assimilé à la disco house. Il a également utilisé les noms de scène The Mighty Bop, Chris the French kiss et Reminiscence Quartet. Paradise est le premier album de Bob Sinclar.

Massive Attack est un groupe britannique, originaire de Bristol, précurseur de la musique trip hop. Il se compose, à l'origine, de Robert Del Naja (3D), Grant Marshall (Daddy G) et Andrew Vowles (Mushroom). Le style du groupe a évolué au fil du temps : d'abord proche du hip-hop, du groove, voire de la soul, il aborde par la suite la musique électronique, à la fin des années 1990. Le groupe a également collaboré avec le musicien Adrian Thaws (Tricky), mais ce dernier a quitté le groupe en 1994, après la sortie de l'album Protection. Selon ses dires, il ne se voyait pas faire partie du groupe. En désaccord avec l'évolution du style musical, Mushroom a aussi quitté le groupe, à la sortie de l'album Mezzanine, en 1998. Le groupe a sorti 5 albums, de 1991 à 2010, ainsi que plusieurs albums remix, singles et maxis. No Protection est un album remix du groupe de trip hop Massive Attack réalisé par Mad Professor paru en 1995. Cet album est le négatif de Protection, paru l'année précédente.

Fatboy Slim ou Norman Cook (parfois Brighton Port Authority), de son vrai nom Quentin Leo Cook, est un DJ et artiste de big beat britannique, né le 31 juillet 1963 à Redhill, près de Londres. Il est désormais basé à Brighton. Travailler avec Blur sur leur album Think Tank a clairement eu un impact sur Norman Cook. Palookaville , sa quatrième sortie en tant que héros de la danse animée Fatboy Slim, a un thème distinctement beatnik à travers elle. Il s'appuie également davantage sur des instruments réels et des chansons appropriées, plutôt que sur l'ordinateur portable de Cook et les remplisseurs de sols amusants, en échangeant des sensations instantanées pour quelque chose de plus durable. Cela dit, c'est incontestablement un enregistrement Fatboy Slim, et un phénomène assez phénoménal à ce sujet. Les orchestres de marques de plage sont encore là. Le coup de poing latin de "Wonderful Night", l'électro-funk de "El Bebe Masoquista", et le "Slash Dot Dash" unique avec sa guitare de surfement snarling prouvent qu'il y a encore de la vie à Bigbeat. Mais ce sont les pistes plus légères qui résistent aux rebobins constants. "North West Three", un sombre crépuscule dédié à la femme, Zoe Ball, est une balle merveilleusement romantique et une joueuse de loisir plinky "Put It Back Together" offre un coup de fou d'optimisme dans le style Think Tank , avec un somnolent Damon Albarn. Pendant ce temps, le grondement sub-grave de "Long Way From Home" et le rocker "Push and Shove" trouvent le terrain d'entente et démontrent que l'imagination de Cook est aussi active que jamais. Toutes les bric-a-brac classiques de cut'n'paste sont là. Toutes les folies et les rainures fraîches restent. C'est que cette fois, ils semblent aussi bien dans le salon que dans la piste de danse. - Dan Gennoe

St Germain est le nom de scène de Ludovic Navarre, musicien français né en 1969. Tourist est le troisième album de St Germain, paru en 2001, et son premier avec le label Blue Note. Il signe le retour de l'artiste, cinq ans après son album Boulevard.

Massive Attack est un groupe britannique, originaire de Bristol, précurseur de la musique trip hop. Il se compose, à l'origine, de Robert Del Naja (3D), Grant Marshall (Daddy G) et Andrew Vowles (Mushroom). Le style du groupe a évolué au fil du temps : d'abord proche du hip-hop, du groove, voire de la soul, il aborde par la suite la musique électronique, à la fin des années 1990. Le groupe a également collaboré avec le musicien Adrian Thaws (Tricky), mais ce dernier a quitté le groupe en 1994, après la sortie de l'album Protection. Selon ses dires, il ne se voyait pas faire partie du groupe. En désaccord avec l'évolution du style musical, Mushroom a aussi quitté le groupe, à la sortie de l'album Mezzanine, en 1998. Le groupe a sorti 5 albums, de 1991 à 2010, ainsi que plusieurs albums remix, singles et maxis.

Laurent Garnier, né le 1er février 1966 à Boulogne-Billancourt, est un DJ, compositeur et producteur de musique électronique. Il a fondé et dirigé le label français F Communications. Après avoir été, au milieu des années 90, l’un des représentants les plus visibles de la scène techno, Laurent Garnier n’a pas arrêté, ces derniers temps, de s’en démarquer symboliquement, notamment en éditant, via le label F-Com (dont il est l’un des deux fondateurs), des artistes comme Avril, Readymade, Think Twice ou encore Vista Le Vie. Autant de musiciens qui ont plus à voir avec le post-rock, la no-wave ou la new-wave qu’avec la techno originelle, pure et dure. Dans cette petite renaissance esthétique de son label, The Cloud Making Machine semble désormais faire office de frontispice. Ainsi, en écoutant cet album, on jurerait, par moments, entendre un disque de jazz des seventies, s’aventurant parfois dans des territoires proches du rock progressif. Lorsque le pianiste norvégien Bugge Wesseltoft apparaît sur l’album, il donne aux compositions de Laurent Garnier des airs de jazz décomplexé et reformaté. The Cloud Making Machine ressemble parfois à un cocon douillet, d’où il est difficile de faire surgir un morceau plutôt qu’un autre : on s’y plonge d’un bout à l’autre, on s’y love depuis la première piste jusqu’à la dernière. Pour autant, il ne s’agit pas d’un disque autarcique, mais bien d’une œuvre ouverte sur le monde. Son intention est explicitement affichée sur sa pochette : on y voit une usine prise dans un collage surréaliste. Le bâtiment est visible depuis les fenêtres de la maison de Laurent Garnier. Le mettre sur la pochette, c’est souligner que The Cloud Making Machine n’est pas le reflet d’un intérieur cérébral, mais bien l’œuvre intime d’un musicien qui garde son œil tourné vers l’extérieur, ses sens désormais entièrement recomposés.